當生活空間狹小時:「藝術裡,有更開放的思想和精神世界」,專訪橫溝美由紀於双方藝廊 “We may find a sense of open-mindedness, and spiritual healing.” Interview with Miyuki Yokomizo

「在日本,很難有足夠的生活空間。」橫溝美由紀(Miyuki Yokomizo)說。

對生於日本東京,現今生活及創作於京都的日本藝術家橫溝美由紀來說,在人口稠密的日本,「空間」是一件珍貴的事情。尤其是長年在都市裡生活,空間、光線,都不是那麼理所當然的事情。而這樣為之珍貴的事物,也轉而成為影響藝術家的重要元素。「日常生活之外,在藝術作品裡,也同樣地存在著空間和光線。這也是為什麼每個觀眾都可以在其中找到某種寄託、迴響,甚至是更開放的思想和精神療癒。」橫溝美由紀說。

《視.隱-橫溝美由紀個展》Installation View at 双方藝廊 Double Square Gallery

「在我十幾歲的時候,我對倉俁史朗的一把名為“Miss Blanche”的扶手椅印象深刻。」

那是一座以田納西·威廉姆斯在《慾望號街車》中布蘭奇·迪布瓦的名字命名的扶手椅,至今仍被MoMA和V&A等博物館收藏著。深受日本傳奇設計師倉俁史朗(Shiro Kuramata)啟發的橫溝美由紀,其實最早想成為一名設計師,在因緣際會之下才開始對藝術產生龐大的興趣,甚至在高中畢業後額外花了一年的時間準備藝術高考。而也就是在那一年裡,爾然間巧遇一件來自觀念藝術家 Wolfgang Laib 的黃色榛子花粉作品,那一次的震懾與感動,讓她決心走進藝術創作的世界裡。「我從來沒有見過這樣的藝術作品,我迷失在黃光的風景裡,忘記了時間。」

與多數繪畫藝術家不同的是,在藝術創作之路開始之初,橫溝美由紀接觸的並不是繪畫美術,而是雕刻。「在我藝術生涯的早期,我創作了許多以塑料和金屬為主要材料的裝置作品,這些作品都是嘗試表達光的透明、反射和偏轉的狀態。」

《視.隱-橫溝美由紀個展》Installation View at 双方藝廊 Double Square Gallery

如果裝置作品的呈現總是短暫的,那麼你會…?

如此便可以理解觀念、極簡作品是如何影響著橫溝美由紀。在1994年畢業於多摩美術大學美術學部雕刻組的她,極為擅長使用現成物製作極簡裝置,這樣的背景也隨之反映在她的繪畫創作裡。然而,究竟是什麼讓一個藝術家開始反思裝置作品的侷限?答案是,時間。「在那個時期,我的裝置作品往往只在展覽過程中才得以呈現,它總是臨時性的,展覽一結束就必須搬走。這讓我逐漸開始懷疑,這些作品能經得住時間的考驗嗎?」橫溝美由紀說。

包含繪畫與裝置作品,此番首度於双方藝廊舉行的《視.隱-橫溝美由紀個展》中,所呈現的共三十餘件繪畫及裝置作品。其中,此次展出的繪畫作品以畫布為基礎,看似是二維的平面創作,實則是運用無數的撥彈和緊拉線條的方式創作,縱橫重疊有如織布一般地雕琢,而光線、空間,則是繼續有如雕塑般地在她的作品裡擔任要角。

《視.隱-橫溝美由紀個展》Installation View at 双方藝廊 Double Square Gallery

值得一提的是,這次展覽中的平面作品原型,其實是來自橫溝美由紀在2003年於台北國際藝術村駐村期間所創作的裝置作品《red cage》,透過雕刻的技法呈現繪畫,普遍被認知為繪畫的平面作品形式,實為橫溝美由紀在經過精密計算的細繩線上塗抹油畫顏料,並以指尖撥動,將繩上的顏料彈射轉移到畫布上,以重複結構與行為來探討空間的能量,如此雕刻作品的轉化再構築也成了藝術家的獨特標記。

而在展覽二樓的裝置作品中,則呈現藝術家使用現成物所製作的低限裝置。透過極為輕薄的木片將金箔、銀箔鑲於表面,絲綢般的外觀呈現出柔軟且輕盈的姿態。靠近仔細看這些雕塑作品,你將會發現自然光隨著時間變化照映金屬面、捲折空間,展現光影的流動。

「在我們的日常生活中,我們很少意識到自然光的存在。」橫溝美由紀強調地說。

《視.隱-橫溝美由紀個展》Installation View at 双方藝廊 Double Square Gallery

「其實,自然光不斷地改變著我們周圍環境,因為這樣的光線是與時間和空間緊密相關的。」

對藝術家來說,儘管身處於視覺有限的空間裡,並不代表我們的精神世界也只能隨之備受限制。在自然光裡找到可能性的橫溝美由紀,也把這樣的精神實踐在繪畫、裝置、雕塑裡了。「在氾濫的訊息世界裡,我透過深層的視覺觀察,總思考著生命存在的方式,以及雕塑可以是什麼。我希望你能透過我的作品遭逢一段『看不見,卻存在』的視覺經驗。」

橫溝美由紀,1968年生於日本東京,現今生活及創作於京都。於美國、德國、法國、波蘭、韓國及日本各大城市舉辦多次個展及參與聯展,2001年曾代表日本文化廳藝術家身分至紐約研修,2005年曾任日本國際藝術中心第一期研究員,2008年曾參與波蘭波茲南調解雙年展。

《視.隱-橫溝美由紀個展》Installation View at 双方藝廊 Double Square Gallery

參與的重要展會包含2017年日本東京興亞美術館「五重奏III五星作家們」、2004-2019年 世界巡迴聯展「往未來的回路−日本新世代藝術家」、2002年 東京都現代美術館「傾斜的小屋」、2021年日本東京Pola Museum of Art Annex舉辦個展等。橫溝也曾於國際上參與許多駐村項目,例如紐約Snug Harbor Cultural Center(2001)、台北國際藝術村(2003)、法國濱海阿爾卑斯省拉納普勒城堡(2004)及洛杉磯18th Street Arts Center(2017)駐村。其作品收藏於許多著名的美術館,如水戸芸術館、 埼玉県立近代美術館、 東京都現代美術館、川村紀念博物館,也獲得日本國際交流基金會、海內外政府單位、知名飯店集團及大型私人企業典藏。

 

視.隱-橫溝美由紀個展 Visible / Invisible – Miyuki Yokomizo Solo Exhibition

  • 展覽日期|2022.05.07-2022.06.18 (周二-周六, 10:30-18:30)
  • 展覽地點|双方藝廊Double Square Gallery D2 D3